Le travail de Julie Maquet s’articule autour des pratiques du dessin, de la sculpture et de l’installation. Il consiste à déplacer la fonction première d’objets de la vie quotidienne pour interroger les standards et les normes qui régissent nos sociétés...

Chloé Jarry génère une apparition, un réveil des détails aveugles et muets. Elle recherche les acteurs discrets d’un lieu, la part intime et imperceptible de son existence fonctionnelle.

Portant son regard sur ce qui l’entoure dans la nature ainsi qu’au sein de son environnement domestique, Manon Tricoire guette l’instant qui révèle un aspect étrange d’un fragment de réalité. Elle explore, un univers frontière, un territoire où se rencontrent le quotidien et l’imaginaire.

La démarche de Daniel Van de Velde, sous tous ses aspects (sculpture, peinture, photographie, impression numérique et écriture) rend compte d’un territoire où monde et inconscient fusionnent, se rendent indissociables l’un de l’autre, dans l’optique de nous réconcilier avec la totalité du vivant.

Peintre et photographe formé à l’école des Beaux-art de Paris et vivant à Saumur dans le Val de Loire. Il enseigne par ailleurs le design graphique, la communication visuel et le dessin à l’École de la Nature et du Paysage de Blois. Le paysage, la question de sa conception, de ses représentations, de ses récits, occupent une place toute particulière dans son travail.

Margaux Pleyber trouve son terrain d’expression dans la pratique du textile, de la sculpture et de l’installation, explorant les notions de répétition, de reproduction, de mémoire et de réseaux...

À travers une production plastique protéiforme, Jean-Arneau Filtness pose les bases d’un travail à l’entrecroisement permanent de deux plans : celui de la recherche pure (parfois froidement expérimentale) et celui de la prospection poétique (sensible, solaire et lumineuse).

Sculpteur de poèmes

À travers un jeu intuitif d’allers-retours entre construction et déconstruction, Romain Le Badezet s’approprie des matériaux empruntés à la vie quotidienne pour les faire basculer vers des espaces troubles où les temporalités se superposent, où les espaces se confondent et où les objets se transforment et se trouvent maintenus entre imaginaire et réel, entre illusion et désenchantement.

Ma pratique artistique s’articule et se construit autour de recherches et de tentatives d’images et de récits. Elle propose d’en faire des expériences dynamiques et participatives, à travers une pratique multi-média constituée d’installations et de formes éditoriales, et s’attache à concevoir des passerelles et des interactions entre ces supports.